Domingo alternativo de Petare

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La Fundación José Ángel Lamas de la Alcaldía del municipio Sucre, en su esfuerzo constante de convertir al Centro Histórico de Petare en una opción cultural para todos los caraqueños, realizará su cuarto Domingo Alternativo en Petare este 2 de junio con actividades desde las 10 de la mañana.

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La jornada tendrá inicio a las 10:00 a.m. en la Casa Parroquial ubicada en la calle Miranda del Centro Histórico de Petare, con elconversatorio titulado “Yo amo a Petare”, el cual contará con ponentes de lujo, representantes de organizaciones que vienen trabajando por la movida urbana de Caracas como Nelson de Freitas de Una Sampablera por Caracas, Douglas García de Taller de Bicicletas, Mirelis Morales de TuZonaCaracas.com y Héctor Torres, autor del libro Caracas muerde.

Ellos debatirán entorno a nuestra urbe, fuente de espacios, prácticas y contradicciones que en ocasiones nos asustan, pero la mayor parte del tiempo logran cautivarnos, siendo Petare un sitio en donde estos contrastes se viven más intensamente.

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Una segunda alternativa para quienes visiten Petare este domingo será el Arquitour en la restaurada Iglesia Dulce Nombre de Jesús, guiado por el restaurador Luis Guillermo Marcano y por Gabriel Acosta de Fernando de Tovar Restauraciones. Comenzará a las 10:45am en el mencionado templo, ubicado frente a la Plaza Sucre en el Centro Histórico de Petare. Se les recomienda a los asistentes llevar su refrigerio, hidratación, ropa cómoda y algún dispositivo para tomar fotografías.

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Para los amantes de la música académica a las 11:30am en el patio central de Fundalamas el Trío Académico Emil Friedman ofrecerá un concierto en el cual interpretará el trío compuesto por el maestro Felipe Larrazábal, prácticamente la única obra musical venezolana sobreviviente del siglo XIX, complementado con tangos de Piazzolla.

Otra opción, dirigida a los amantes de nuestro folklore, es “Bajo el golpe del Tamunangue en Petare” a cargo de la agrupación Sol Larense. En esta presentación, los ritmos y danzas que acompañan esta tradición en honor a San Antonio tomarán los espacios del Museo de Petare desde 12.30 pm.

 

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Y para cerrar esta revista cultural de domingo, a las 3:00pm en el Teatro de Petare César Rengifo se presentarán las grandes Mirtha Pérez, Estelita del Llano, Mirla Castellanos y Neyda Perdomo, con la participación especial de Jossué Gil (Doña Gumersinda); quienes traen su espectáculo “Véalas antes de que… se mueran”.

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Un domingo que se puede calificar, sin dudas, como alternativo, ya que hay opciones de pleno disfrute para todo público, todo a escasos metros de distancia y con seguridad garantizada.

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La invitación es para este 2 de junio a partir de las 10 de la manaña. Como es habitual, la Alcaldía del municipio Sucre facilitará un servicio de transporte gratuito y rotativo a partir de las 10 am, desde la calle de servicios ubicada detrás del CC Millenium de Los Dos Caminos hasta la plaza Sucre de Petare, con retorno al punto de partida.

Cantamérica en el Salón Siglo XXI

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La Fundación Fonbienes presenta a “Cantamérica en Recital”, este domingo 2 de junio de 2013, a las 12:30 pm, en el Salón Siglo XXI, un espacio para las artes, empeñado en promover a los músicos de Venezuela.

La presentación copatrocinada por Telefónica Movistar y el Equipo Arte Integración, nos permitirá disfrutar de Nelba García y María Eugenia Briceño (sopranos), Dave Rizzo, José Hernández y Carlos Pérez (tenores), y Adolfo Prieto (bajo), acompañados al piano por Carlos Pérez Tavares, quienes nos ofrecerán un amplio programa de arias y canciones, bajo la dirección artística y musical de Eduardo Melgar y producción general de la Fundación Cantamérica.

Destacan en el programa “Pieta Signore” de Alessandro Stradella, “A Chloris” de Reinaldo Hahn, “Le Rossignol” de Alexander Alyabiev, “Love changes everything” de Andrew Lloyd Webber, “Veccia Zimarra” de la ópera La Boheme de Giacomo Puccini, “Che farò senza Euridice” de la ópera Orfeo ed Euridice de Christoph W. Gluck y “Oh nube che lieve” de la ópera Maria Stuarda de Gaetano Donizetti.

La Fundación Cantamérica está constituida por la “Cátedra de Canto” que cuenta con un número significativo de alumnos talentosos que se preparan para incursionar en el campo artístico-profesional, y el “Elenco Estable”, cuyos miembros pertenecen a la nueva generación de cantantes de la lírica nacional que participan activamente en montajes de óperas, galas líricas, zarzuelas, obras sinfónico corales y musicales, entre otros. Tras la partida física de la Maestra Rosita del Castillo, Cantamérica continúa bajo la dirección de su cofundador, el Maestro Eduardo Melgar.

La cita para disfrutar de “Cantamérica en Recital” será el domingo 2 de junio de 2013 a las 12:30 pm, en el Salón Siglo XXI, Esquina Av. Francisco de Miranda, entre La Carlota y Parque Miranda, frente al CC Milenium (estacionamiento). Metro Los Dos Caminos. Entrada Libre.

El Centro Regional de Historia de Petare celebra sus 25 años

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El Centro Regional de Historia de Petare, perteneciente a la Fundación José Ángel Lamas, cumple 25 años de labores ininterrumpidas y el próximo 29 de mayo dará inicio a las actividades de su aniversario con un encuentro de comunidades en la sede de la fundación.

También se bautizarán cuatro publicaciones de la serie Historias de bbarrios, esta vez será el turno de los barrios 24 de marzo, 24 de julio, Barrio Unión y San Miguel. Dicho bautizo vendrá de la mano de una exposición itinerante sobre estos sectores del municipio Sucre y el lanzamiento oficial del blog de la institución.

Por último, el Centro Regional de Historia de Petare y la Fundación José Ángel Lamas aprovecharán la ocasión para el reconocimiento al trabajo de servidores públicos e investigadores que han colaborado con la institución durante sus 25 años.

Esta celebración aniversario se extenderá hasta el mes de junio, en el cual la institución ofrecerá diversas actividades y encuentros con personajes petareños para recrear y generar un balance del trabajo que ha venido realizando el organismo.

La cita es, entonces, el próximo 29 de mayo a la 1:30pm en la sede la Fundación José Ángel Lamas, ubicada en la Calle El Vigía con Calle Sucre del Centro Histórico de Petare.

Nuevos Vínculos. Obras de la Trigésima Bienal de Sao Paulo en la Sala Mendoza

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La Sala Mendoza, el Centro Cultural Chacao y la Hacienda La Trinidad Parque Cultural han realizado una alianza cuyo norte es mostrar, desde diversas instancias curatoriales, una selección de piezas que participaron en la Trigésima Bienal de Sao Paulo. La primera etapa de este proyecto comienza el 5 de mayo a las 11:00 de la mañana en la Sala Mendoza, con la inauguración de una muestra antológica de Roberto Obregón

 A partir de la necesidad de difundir entre el público, artistas e investigadores venezolanos lo ocurrido en la Trigésima Bienal de Sao Paulo, surge un proyecto expositivo impulsado por tres importantes instituciones dedicadas al estudio y promoción del arte contemporáneo: Sala Mendoza, Centro Cultural Chacao y Hacienda La Trinidad Parque Cultural. Esta alianza tiene como norte mostrar, a través de tres instancias curatoriales, una selección de artistas que formaron parte de la edición más reciente de la Bienal de Sao Paulo.

 Nuevos Vínculos. Selección de obras Trigésima Bienal De Sao Paulo. La inminencia de las Poéticas presentará enlaces actuales, intercambios propios y cartografías resonantes. Junto a los artistas venezolanos presentes en la Bienal, se exhibirán obras de otros autores de diversas latitudes capaces de producir vinculaciones constelares con ellos, constituyendo así un campo extendido de la Bienal de Sao Paulo en Caracas.

 El proyecto Nuevos Vínculos inicia el domingo 5 de mayo en la Sala Mendoza con Roberto Obregón. El elocuente silencio de las formas. Se trata de la muestra antológica más completa que se haya realizado del artista. En ella se aborda la totalidad de su producción desde sus primeras obras figurativas, todavía adolescentes, hasta las últimas piezas elaboradas en el año 2002. Tanto la curaduría como la museografía están a cargo del investigador venezolano Ariel Jiménez.

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 En la exposición se podrá apreciar una cuidada selección de piezas de las diferentes etapas de Roberto Obregón. La Sala mostrará obras del Período figurativo (1962-1973) momento expresionista y neo-figurativo poco conocido del artista, del Período de la rosa (1973-2002) etapa más conocida y estudiada del autor, Crónicas (1973-1975) obras que se abordan a través de cuatro géneros clásicos como lo son el paisaje, las flores, el retrato y los bodegones, Serie Disecciones (1978-2002) en las cuales demuestran cómo el artista hizo de este procedimiento técnico una herramienta de su lenguaje plástico, Serie Masada (1979-2002) conjunto de obras donde el creador aborda una de las grandes preocupaciones de su vida: el suicidio. Niágaras (1979-2002) serie de piezas orientadas a reflexionar en torno al afecto y la soledad del individuo y finalmente Imágenes Pop (década del ochenta) producción prácticamente desconocida para el público venezolano.

 Cada una de las etapas de la obra de Obregón estará acompañada por una selección cuidadosa de material de archivo. De esta manera el público tendrá acceso a una selección de documentos conservados por el artista que dan cuenta de sus preocupaciones existenciales. La Sala Mendoza se aboca así a mostrar la exposición más completa que se haya organizado sobre este importante artista venezolano.

 En el marco del proyecto, la institución realizará en la primera quincena del mes de mayo un Encuentro con Luis Pérez-Oramas. En este evento el curador explicará el concepto curatorial de la Bienal, hablará de su experiencia, de la selección de artistas y dará una visita virtual por la exposición.

 Nuevos Vínculos continuará en La Caja del Centro Cultural, con una exposición que se inaugura el 11 de mayo, bajo la curaduría de Lorena González. La tercera y última etapa del proyecto abrirá el 12 de mayo en la Hacienda La Trinidad Parque Cultural.

 La Trigésima edición de la Bienal de Sao Paulo se celebró entre el 7 de septiembre y el 9 de diciembre de 2012, bajo el nombre de La inminencia de las Poéticas. En esa oportunidad, fueron incluidas obras de 111 artistas por la curaduría, que estuvo dirigida por el venezolano Luis Pérez-Oramas. Se trató de un engranaje en el que constelaciones íntimas, territorios convulsos, cartografías comunes, arquitecturas delirantes y particularidades olvidadas levantaron un espíritu inédito en términos de posibilidades para el arte contemporáneo y para su relación con el espectador.

Nuevos Vínculos. Selección de obras Trigésima Bienal De Sao Paulo. La inminencia de las Poéticas

Inauguración: domingo 5 de mayo. 11:00 am

Clausura: domingo 7 de julio de 2013. 11:00 am

Dirección: Sala Mendoza. Edificio Eugenio Mendoza Goiticoa, PB, Universidad Metropolitana. Urbanización Terrazas del Ávila, Caracas. Telf. +58 212 2427560/2435586

Horarios de visita: martes a viernes, de 8:30 am a 5:00 pm. Sábados de 8:30 am a 3:00 pm. Domingos de 11:00 am a 3:00 pm

Gente como uno

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A partir de este domingo 19 de mayo, el Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas recibe las obras del colectivo Aravaney, conformado por artistas carabobeños, quienes se reunirán bajo la exposición “GENTE COMO UNO”, la cual busca romper las barreras entre el artista y el espectador, poniendo al descubierto la realidad que envuelve a ambos.

Esta exposición llega a Petare, a su vez, para homenajear a Gregorio Mijares, conocido como El niño bonito de Patanemo, destacado pintor y escultor caracterizado por su principal interés en unificar arte con ecología, fallecido en agosto del pasado año. En palabras del curador y crítico de arte Ilich Ramírez: “…mediante “Gente como uno”, seremos testigos de una exposición en donde el arte no es una mera reproducción de una realidad acabada, sino que constituye una de las vías que nos pueden dar una visión objetiva de las cosas y de la vida humana. No es una imitación, sino un descubrimiento de la realidad, un descubrimiento verdadero y genuino.”

El montaje expositivo está compuesto por más de 40 piezas entre tallas, pinturas y ensamblajes, las cuales se podrán disfrutar en el Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas hasta el 21 de julio.

La Alcaldía de Sucre, su Fundación José Ángel Lamas y el Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas les invitan a ser partícipes del mundo a través de los ojos de 20 artistas de raíz popular que nos visitan del estado Carabobo.

La inauguración de “Gente como uno” se efectuará este domingo 19 de mayo a las 11:00am en las instalaciones del Museo de Petare ubicado en el Centro Histórico de Petare y contará con la presentación de la artista Damelys Romero y sus músicos invitados. Se ofrece transporte gratuito a partir de las 10:30am desde el C.C Millenium con retorno una vez finalizado el evento.

Gente como uno

Hasta el 21 de julio

Entrada gratis

Lugar: Museo de Arte Popular de Petare Bárbaro Rivas, Calle Guanche con Lino de Clemente, Centro Histórico de Petare (Cerca de la estación del Metro Petare).

Horario: Lunes a viernes, 9:00 a.m. – 4:00 p.m./ Sábados 10:00 a.m. – 4:00 p.m. Domingos 10:30 am. – 3:00 p.m.

Más información en: museopetare.fundalamas@alcaldiasucre.net / Teléfono: 0212 – 2718335

Caracas Norte, Sur, Este y Oeste. Colectiva de alumnos en Roberto Mata Taller de Fotografía

Elena Salazar (Oestebillete)
Elena Salazar (Oestebillete)

Cinco fotógrafos presentan una visión personal de Caracas que abarca los cuatro puntos cardinales de la ciudad y sus tantas particularidades, en una exposición que se inaugura el miércoles 22 de mayo a las 8:00 de la noche en los espacios de RMTF

 Por tercer año consecutivo se realizó Caracas Experiencia Fotográfica Norte, Sur, Este y Oeste, un taller dictado por Roberto Mata cuya única premisa es que los participantes abarquen los cuatro puntos cardinales de la ciudad en sus recorridos fotográficos. Los motivos para dar continuidad a esta iniciativa académica son varios: crear una memoria visual de la capital manteniendo un hilo conceptual, invita a la reflexión sobre la ciudad que habitamos, hacer una pausa para verla desde afuera y desde una percepción personal o, simplemente, “porque olvidamos fácil y el taller no permite que se nos vaya la ciudad”, dice el fotógrafo.

Gustavo Elías (Oeste)
Gustavo Elías (Oeste)

   Tras un proceso de revisión entre profesor y alumnos, los resultados de esta experiencia se presentan a manera de muestra colectiva, bajo el nombre de Caracas NSEO. Según Mata, a diferencia de las ediciones anteriores, la tercera entrega “nos trae una visión más autoral y menos documental. En esta oportunidad ha habido imágenes que son resultado de mucha manipulación y post producción”.

 Es así como Gustavo Elías muestra una ciudad imaginaria, sin vehículos, colas y ruidos, donde la gente anda a pie y sin gasolina. Alfredo Rondón descubre, en los cuatro puntos cardinales, detalles hermosos y particulares que pasan inadvertidos a ojos del peatón. En un intento por extraer algo positivo de la dura cotidianidad, Marianela Pérez revela una dinámica de movimientos, líneas, colores y armonías geométricas en el tráfico caraqueño. Elena Salazar, realiza una numismática urbana del caos, a partir de invasiones, desorden, rabia y la pérdida de identidad. Mientras que Carolina Méndez se introduce en la intimidad de diversos hogares que tienen algo en común: espacios dedicados a lo religioso.

Alfredo Rondon - CcsNSEO
Alfredo Rondon – CcsNSEO

 Esta colectiva de alumnos permanecerá en los espacios de RMTF del 22 de mayo al 24 de junio de 2013. Quienes deseen visitarla pueden asistir de lunes a viernes, de 9:00 de la mañana a 8:00 de la noche, y sábado, de 8:00 de la mañana a 12:00 del mediodía.

 Roberto Mata Taller de Fotografía es una escuela donde los estudiantes armonizan el reto que supone la concepción de una imagen y el apoyo mismo que implica obtenerla. Es también un espacio que se dedica a promover e intercambiar ideas sobre todo lo que se refiere al hecho fotográfico. Desde sus inicios –en agosto de 1993- ha formado más de 2500 alumnos, muchos de los cuales se mantienen vinculados activamente al Taller y a la fotografía.

Marianela Pérez (Sur) - CcsNSEO
Marianela Pérez (Sur) – CcsNSEO

Caracas NSEO – Colectiva de alumnos de RMTF

Inauguración: 22 de mayo de 2013, a las 8:00PM

Cierre: 24 de junio de 2013

Lugar: Roberto Mata Taller de Fotografía, Av. Trieste con Av. Madrid, La California Sur

Taller de Literatura fantástica y ciencia-ficción en La Pizarra, dictado por La Salamandra

Taller de Literatura fantástica y ciencia-ficción (s. XIX-XX): entre la sombra y las paradojas del corazón

Taller de Lit Fantástica_La Salamandra

Dictado por Loredana Volpe

Duración: del 15 de mayo al 03 de julio (8 sesiones)

Miércoles, de 1:45pm a 4:00 p.m.

En La Pizarra Cultural, edificio anexo al C.C. Millenium Mall, Los Dos Caminos.

Objetivo general

Estudiar la evolución de las ficciones fantásticas desde sus orígenes en el marco del movimiento romántico decimonónico hasta sus manifestaciones en la literatura del siglo XX, estableciendo a su vez los límites entre este género y el de ciencia-ficción.

Contenido programático

Unidad 1.- Lo fantástico en el marco de la estética romántica

1.1. El nacimiento de lo fantástico. Una aproximación a lo “romántico” y lo sublime.La belleza medusea, según Praz. Lo siniestro, según Freud y Trías, en la obra de E.T.A Hoffmann.

1.2. Teorías sobre lo fantástico. Definición de lo fantástico, según Todorov, Belevan y Roas. El papel del lector. El narrador de las ficciones fantásticas. Lo extraño: la cuentística de Edgar Allan Poe. El miedo como efecto fundamental en la obra de Lovecraft.

1.3.  Lo fantástico frente a lo maravilloso. El contexto socio-cultural y “lo oculto de la cultura”, según Roas y Jackson. Temas de lo fantástico —según Todorov, Víctor Bravo y Praz—: demonismo, vampirismo y significado. Erotismo mortuorio en Gautier y Stoker.

1.4. Estudio crítico de Drácula, de BramStoker, de acuerdo a los mecanismos de lo fantástico-maravilloso en la novela. El yo y el otro. La estética del mal: el horror en la figura del vampiro.

Unidad 2.- Lo neofantástico y la puesta en escena de lo maravilloso.

2.1.  Lo neofantástico en la obra de Gógol y Cortázar. Definición, lindes y modus operandi, según Alazraki. Delimitación con respecto al cuento fantástico tradicional.

2.2.  El cuento maravilloso y el cuento de hadas, según Callois y Calvino. La persistencia del límite y la imposibilidad de lo fantástico, según Bravo. Lo maravilloso puro en la obra de Úrsula Le Guin: Historias de Terramar. El niño y la sombra.

Unidad 3.- La restitución del límite: la ciencia-ficción como cuarta dimensión de la literatura

3.1.    La otredad y sus formas. El desarrollo racionalista. Definición y mecánica. Orígenes y fusión en las obras de Mary Shelley, Jules Verne y Lovecraft. El mito delGolem. La evolución de la ciencia-ficción. Esquema de H.G. Wells. Estudio de los mecanismos del género en la obra de Asimov.

3.2.    Estudio crítico de ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, de Philip K. Dick. Paralelismo con BladeRunner, de Ridley Scott (1)

(1)     Se recomienda a los alumnos adquirir las siguientes obras de ficción (e iniciar su lectura) antes de la primera sesión del taller. Los cuentos y ensayos recomendados se enviarán a los estudiantes al momento de formalizar la inscripción.-

LE GUIN, U. (2008). Un mago de Terramar. En Historias de Terramar I (pp. 1-216). Barcelona: Minotauro.

STOKER, B. (1999). Drácula. Madrid: Alianza. (2)

K. DICK, P. (1992). ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? Barcelona: Edhasa.

(2)              Se recomiendan las ediciones de Alianza Editorial, Cátedra y RandomHouseMondadori.

Inscripciones: del 08 de abril al 08 de mayo de 2013

Costo de la inscripción: 200 Bs.

Cupos limitados: 15 cupos (10 min)

COSTO GENERAL: 800 Bs. (incluye inscripción y material)

(*) Para apartar su cupo deberá cancelar el monto la inscripción y la primera parte del costo del taller (400 Bs. en total) haciendo un depósito o transferencia bancaria al Nº de Cuenta Corriente 0108-0049-80-0100147847 del Banco Provincial. A partir de la quinta clase deberá cancelarse el monto restante.

Para formalizar la inscripción deberá enviar sus datos (nombre, apellido, C.I. y nivel de estudios) junto con el comprobante de depósito o transferencia a lasalamandrasc@gmail.com.De inmediato recibirá la bibliografía del curso y el material de lecturas.

Para más información, visita lasalamandrasc.wix.com/teatro o síguenos en Twitter por @SalamandraAC.

Síntesis curricular del tallerista.

Loredana Volpe_talleristaLoredana Volpe (Caracas, 1990). Licenciada en Letras de la Universidad Católica Andrés Bello (2006-2011) con la Mención publicación en el Trabajo de Grado Análisis de la dupla Harry Potter-Voldemort como una variante del doble fantástico en la serie novelesca Harry Potter, de J.K. Rowling. Ha cursado talleres de narrativa y de poesía en la U.C.A.B. (2008-2010); además de varios seminarios, entre ellos el de Pensamiento y Poesía en la Grecia Antigua, con Mariano Nava Contreras (2011). Ha trabajado como asistente editorial en Editemos Estrategias Editoriales (2008-2012). Dirigió el Grupo Teatral Juvenil ANTI-fases desde el 2007 hasta el 2010. Fue jurado en el Premio Los Mejores Libros para Niños y Jóvenes 2012 que entrega el Banco del Libro a nivel mundial. Fundó el Grupo Teatral La Salamandra en el 2011, en el cual ejerce actualmente como directora artística y general.  Dicta, asimismo, las cátedras de Literatura e Historia del Arte en el Centro de Diseño Digital (C.D.D.), Escuela de Comunicación Visual y Arte.